교육 - 미술 교육 용품

화가는 롤러를 사용하여 벽에 페인트를 고르게 바르셨습니다.

그는 풍경화를 그릴 때 다른 매체보다 유화 물감의 생생한 색상과 풍부한 질감을 선호한다.

아이들은 활기찬 수채화 물감에 브러시를 열심히 담갔다, 기쁨으로 캔버스에 색을 튀겼다.

학생은 인도 잉크로 다양한 검은색 음영을 달성하기 위해 다른 기술을 실험했습니다.

그는 넓은 붓을 잡고 벽을 신속하게 새로운 페인트 층으로 덮었다.

다양한 녹색 음영으로 채워진 팬 브러시를 사용하여, 그는 풍경화의 전경에 무성한 단풍을 쉽게 만들었습니다.

초상화 화가는 그들의 정밀성과 부드러운 적용을 위해 담비 털 브러시를 사용하는 것을 선호했습니다.

가는 끝의 수채화 붓으로, 그는 석양을 배경으로 산의 실루엣을 정교하게 그렸다.

그녀는 태양을 색칠하기 위해 노란 크레용을 집어들었다.

강의 중에 교수는 칠판에 밝은 분필 크레용으로 밑줄을 그어 주요 점을 강조했습니다.

아이들은 기쁜 마음으로 오일 파스텔로 실험을 하며 미술 시간에 생생한 그림을 만들었습니다.

몇 주간의 노력 끝에, 화가는 마침내 그녀의 캔버스를 완성했는데, 도시 생활의 에너지를 전달하는 활기찬 도시 풍경의 생생한 묘사였다.

갤러리는 캔버스에 펴진 일련의 풍경화를 전시하여 예술가의 빛과 색채에 대한 숙련도를 보여주었습니다.

미술 학생은 수업 프로젝트를 위해 공작용지를 접어 오리가미 동물을 만들었습니다.

패션 디자이너는 의상 디자인의 패턴을 만들기 위해트레이싱 페이퍼를 사용했습니다.

선생님은 학생들에게 오리가미 종이 사각형을 나눠주며, 그들의 창의력을 탐구하도록 격려했습니다.

그녀는 커피숍에서 자유 시간을 보내며 스케치북에 그림을 그립니다.

그는 그의 오래된 스케치북을 넘기며, 그 페이지들에 담긴 아이디어와 기억들을 회상했다.

그는 자신의 캔버스 패드에서 다양한 질감을 실험하며 팔레트 나이프로 아크릴 물감을 바르는 효과를 탐구했습니다.

그는 프로젝트를 위해 건물 모형을 만들기 위해 판지를 사용했습니다.

만화책 작가는 디지털 형식으로 옮기기 전에 브리스톨 보드에 캐릭터 컨셉을 스케치했습니다.

페인트가 마른 직후 마스킹 테이프를 제거하여 벗겨짐을 방지하세요.

화가의 팔레트에는 아크릴 물감의 다양한 색상을 위한 칸이 있어, 작품 제작 중 쉽게 접근하고 정리할 수 있도록 했습니다.

미술 선생님은 큰 스텐실에 페인트를 바르기 위해 핸드 롤러를 사용하는 방법을 시연하여 캔버스에 선명한 디자인을 달성했습니다.

그는 기술 도면에서 세부 사항을 수정할 때 정밀도를 위해 비닐 지우개를 사용하는 것을 선호했습니다.

미술학생은 그래파이트 스틱을 사용하여 혼합 기술을 실험하며 빛과 그림자의 그라데이션을 만들었습니다.

도자기는 고운 점토로 만들어졌습니다.

그는 나무 조각들을 함께 누르기 전에 글루건에서 뜨거운 접착제를 조심스럽게 발랐다.

선생님은 고무 밴드와 공예 스틱을 사용하여 간단한 캐터펄트를 만드는 방법을 시연했습니다.