음악 - 음악과 관련된 명사

그녀는 독주회를 준비하기 위해 매일 자신의 악기인 하프를 연습했습니다.

오케스트라에는 바이올린, 첼로, 더블 베이스를 포함한 다양한 현악기가 특징으로 나타났습니다.

오보에와 바순, 둘 다 목관악기는 오케스트라 앙상블에서 풍부하고 표현력 있는 혼합을 만들어냅니다.

클래식 바이올린 연주자가 록 밴드와 함께한 크로스오버 공연은 콘서트 무대에 신선하고 예상치 못한 에너지를 가져왔다.

콘서트는 전 세계의 음악가들을 선보였다.

가수의 목소리가 콘서트 홀을 감정으로 가득 채웠다.

가사가 너무 흥겨워서 모두가 따라 부르기 시작했습니다.

유포니움은 종종 브라스 밴드와 관악 앙상블에서 두드러지며, 다른 금관악기를 보완하는 따뜻하고 서정적인 소리를 낸다.

플루트를 배우는 초보자에게 적절한 핑거링은 매우 중요합니다.

가수의 보컬 코치는 그녀의 기술을 연마하기 위해 비공개 리허설에 합류했습니다.

가수의 호흡 조절은 흠잡을 데 없었고, 각 지속된 음표의 부드럽고 통제된 해방을 가능하게 했다.

현악 사중주단의 록 찬가 편곡이 관객들을 놀라게 했다.

노래방은 사람들이 노래 실력에 관계없이 몇 분 동안 록 스타처럼 느끼게 합니다.

비평가들은 때때로 아웃사이더 음악을 아마추어적이라고 무시하지만, 그 진정성과 독창성은 깊이 감동적일 수 있다.

그 아티스트는 SoundCloud에 일련의 로파이 트랙을 발표하며, 부드럽고 분위기 있는 비트를 만드는 재능을 보여주었습니다.

비올라는 현악기 섹션의 알토 악기로, 사중주 화음에서 중요한 중간 음을 제공했습니다.

장소는 밤새 공연할 여러 지역 아티스트를 예약했습니다.

콘서트는 합창 앙상블의 조화로운 목소리 혼합으로 높아졌다.

보컬 콘소트는 아름답게 조화를 이루며, 그들의 목소리는 천사 같은 비율의 합창단에서 완벽하게 혼합되었습니다.

공연자들은 다음 장면을 준비하기 위해 간격을 사용했습니다.

행진 악단은 다가오는 대회를 위해 팡파르를 연습했으며, 소리의 정확성과 통일성에 집중했습니다.

교사들은 종종 솔페지를 사용하여 학생들에게 악보를 보며 노래하는 법을 가르칩니다.

기타리스트가 현을 연주할 때, 메트로놈의 꾸준한 딸깍 소리는 그가 완벽한 리듬을 유지하는 데 도움이 되었습니다.

학교 집회는 강당에서 열렸으며, 학생들은 공지사항과 공연을 듣기 위해 모였습니다.

듀엣은 아름다운 하모나이제이션으로 관객을 사로잡았고, 각각의 목소리가 얽혀 매혹적인 멜로디를 만들었습니다.

중간에, 음악가는 그의 눈이 회전하는 지휘봉을 떠났을 때 박자를 잃었다.

리허설 동안 비올리스트는 스피카토 기술을 완벽하게 다듬기 위해 노력했다.

콘서트 참석자는 음악의 리듬에 맞춰 흔들리며, 전율적인 공연의 순간순간을 즐겼다.

콘서트 홀의 음향은 뛰어나서 모든 음표가 공간 전체에 완벽하게 울려 퍼집니다.

배우는 무대 뒤에서 큐를 기다리며 오케스트라 피트의 희미한 소리를 들을 수 있었다.

가수가 그녀의 가장 큰 히트곡을 앵콜로 연주했을 때 팬들은 매우 흥분했습니다.

록 밴드는 각 앨범마다 레퍼토리를 확장하며 새로운 장르를 탐구하고 그들의 음악 스타일의 경계를 넓혔습니다.

뮤직 비디오가 노래 가사를 생동감 있게 표현했다.

진정한 메탈헤드로서, 그녀는 기타 솔로와 드럼 기술의 복잡성에 대해 다른 팬들과 몇 시간 동안 토론했습니다.

펑크 예술은 종종 도발적인 이미지와 대담한 진술을 특징으로 하여 관객들이 현상태를 질문하도록 도전했습니다.

관중은 공연이 끝날 때 큰 소리로 박수를 쳤다.