Artes e Ofícios - Elementos e Princípios da Arte

O decorador de interiores enfatizou o equilíbrio ao emparelhar móveis pesados com espaço aberto.

O professor desenhou uma linha vertical no quadro branco.

Enquanto o sol se punha, as sombras projetadas pelas montanhas criavam formas intrigantes no chão do vale.

O arquiteto enfatizou linhas limpas para destacar a forma do edifício.

O semáforo tem três cores: vermelho, amarelo e verde.

Não havia mais espaço no quadro branco para escrever notas adicionais.

O contraste de valor da pintura adicionou um efeito dramático à composição.

As folhas de outono adquiriram um tom brilhante de vermelho e ouro.

Seu vestido se destacou por seu brilho entre as cores mais suaves.

Ela selecionou cuidadosamente o tom perfeito de azul para as paredes do seu quarto, visando uma atmosfera calmante e tranquila.

Ele identificou o ponto onde as duas linhas se cruzavam.

O papel de parede tinha um lindo padrão floral que acrescentava elegância ao quarto.

O artista de paisagem capturou a harmonia natural da cena, retratando a coexistência pacífica da terra, da água e do céu.

O instrutor enfatizou a importância da perspectiva para melhorar a precisão espacial dos alunos.

O relatório destacou as semelhanças entre os dois casos.

A decoração do quarto apresentava um contraste de cores quentes e frias, criando um impacto visual dinâmico.

O artista quebrou deliberadamente a simetria na pintura para evocar tensão.

Estudar a assimetria ajuda a entender como as formas diferem de serem perfeitamente simétricas.

Em sua campanha de marketing, a empresa visava colocar ênfase nos recursos inovadores do seu novo produto para distingui-lo dos concorrentes.

Uma compreensão da escala é crucial no design gráfico para garantir que o texto e os gráficos sejam legíveis e bem proporcionados em um layout.

Na moda, a proporção (como o comprimento da manga em relação ao torso) pode fazer ou quebrar uma roupa.