فهرست واژگان سطح C2 - سینما و تئاتر

بک‌لات به عنوان یک بوم خالی برای فیلمسازان عمل می‌کرد، که امکان‌های بی‌پایانی برای خلق جهان‌های غوطه‌ور و انتقال مخاطبان به زمان‌ها و مکان‌های دور ارائه می‌داد.

میان‌پرده در فیلم به عنوان گذار به یک داستان جدید عمل کرد.

با شکستن دیوار چهارم، کمدین احساسی از بی‌واسطگی و ارتباط با مخاطب ایجاد کرد، آن‌ها را به عنوان شرکت‌کنندگان فعال به تجربه کمدی کشید.

کارگردان بازیگران را تشویق کرد تا در طول تمرین‌ها با بداهه‌گویی آزمایش کنند، به امید کشف لحظه‌های تازه و اصیل برای بهبود نمایش.

اتاق سبز از هیجان و انرژی عصبی پر بود در حالی که بازیگران منتظر نشانه‌های خود برای رفتن به روی صحنه بودند.

طرفداران مشتاقانه منتظر کامئوها در فیلم بودند، سعی می‌کردند بازیگران معروفی را که در نقش‌های کوچک پنهان شده بودند، پیدا کنند.

نمایش اشتباهات، مجموعه‌ای از صحنه‌های حذف شده از برنامه‌های تلویزیونی مختلف را پخش کرد و نگاهی طنزآمیز به لحظات برنامه‌ریزی نشده در صحنه ارائه داد.

استوری‌بوردینگ پیچیده رمان گرافیکی توجه دقیق خالق به جزئیات را نشان داد، با هر پنل که به دقت برای بهبود جریان روایی طرح‌ریزی شده بود.

در طول نمایش نسخه اولیه، تیم تولید در مورد سرعت، تداوم و صحنه‌هایی که ممکن است نیاز به فیلمبرداری مجدد داشته باشند، بحث کردند.

پس از فراخوان پرده، بازیگران و عوامل در پشت صحنه جمع شدند تا پایان موفقیت‌آمیز اجرای نمایش را با آغوش، خنده و شاید چند قطره اشک جشن بگیرند.

پس از خوانش اولیه، تیم تولید جزئیات لجستیکی را مورد بحث قرار داد و برنامه‌های تمرین، طراحی صحنه و تناسب لباس را نهایی کرد.

مدیر صحنه نشانه‌های تغییر صحنه را با نشانه‌های نور و صدا هماهنگ کرد تا یک تجربه تئاتری منسجم برای مخاطبان ایجاد کند.

ست پیس مینیمالیستی، که شامل کمی بیشتر از یک صندلی و یک نورافکن بود، بر صمیمیت و شدت مونولوگ دراماتیک تأکید کرد.

وبسایت "The Onion" طنزهایی از مقالات خبری منتشر می‌کند، که داستان‌های تخیلی را به شیوه‌ای طنزآمیز و اغلب توهین‌آمیز ارائه می‌دهد.

« بینوایان » یک موزیکال اشک‌آور است که موضوعاتی از عدالت، رستگاری و فداکاری را بررسی می‌کند، با آهنگ‌ها و صحنه‌هایی که دل را می‌فشارد.

وودویل بستری را برای هنرمندان از همه پیشینه‌ها، از جمله هنرمندان آفریقایی-آمریکایی، یهودی و مهاجر که در مکان‌های دیگر با تبعیض مواجه می‌شدند، فراهم کرد.

این فیلم نوآر داستان یک کارآگاه را روایت می‌کند که قتل یک زن زیبا را بررسی می‌کند، فقط تا خود را در تار و پود وسواس و فریب بیابد.

در اجراهای بوفون، بازیگران اغلب از ماسک‌ها و لباس‌های عجیب و غریب استفاده می‌کنند تا شخصیت‌ها و چهره‌های اغراق‌آمیز را تجسم بخشند.

میزانسن فیلم به دقت جوهر صحنه را به تصویر کشید.

در پس‌تولید، هنرمندان فولی به‌صورت نزدیک با طراحان صدا و تدوینگران کار می‌کنند تا اطمینان حاصل شود که جلوه‌های صوتی به‌صورت بی‌درز با تصاویر هماهنگ شده و به روایت کمک می‌کنند.

دراماتورژی صحنه، شدت عاطفی شخصیت‌ها را به تصویر کشید.

اجرای گروه تئاتر عالی بود.

جنبش موج نوی فرانسه کارگردانان را به عنوان auteur جشن گرفت، آن‌ها را به جایگاه هنرمندانی ارتقا داد که فیلم‌هایشان مهر منحصر به فرد نویسندگی آن‌ها را دارد.

فیلمسازانی که از روش سینما وریته استفاده می‌کنند، اغلب از دوربین‌های دستی و تدوین حداقلی بهره می‌برند تا حس بی‌واسطه‌گی و اصالت را در مستندهای خود ایجاد کنند.

کارگردانانی مانند کوئنتین تارانتینو و دیوید فینچر به دلیل مشارکت‌هایشان در سینمای نئو-نوآر شناخته می‌شوند، که فیلم‌های خشن و پرسبک خلق می‌کنند که مرزهای ژانر را جابجا می‌کنند.

در میان آشوب، شخصیت اصلی یک تک‌گویی قدرتمند ارائه داد، در حالی که با احساسات متضاد و سوالات وجودی دست و پنجه نرم می‌کرد.

شکسپیر اغلب از حاشیه استفاده می‌کند تا مخاطبان را از رازهایی مطلع کند که بقیه بازیگران از آن بی‌خبرند.

هر قسمت از سریال تلویزیونی با یک cliffhanger به پایان می‌رسید، بینندگان را درگیر و سرمایه‌گذاری شده در قوس روایی جاری نگه می‌داشت.

سخنرانی به رویدادهایی اشاره کرد که هنوز رخ نداده بودند—یک نابه‌نگامی ناخواسته.